Los estudiantes deben tener un dominio suficiente del idioma (español o inglés).

A la conclusión de la materia, el alumno deberá: - Conocer los grandes movimientos, escuelas, géneros, estilos, autores y obras de la Historia del Cine, desde sus orígenes hasta el momento actual. - Comprender los elementos básicos del lenguaje cinematográfico y su uso a lo largo de la historia, así como ser capaz de analizarlos en películas concretas. - Entender las relaciones entre el cine como producto cultural y el contexto histórico, ideológico, artístico y social en el que se produce. - Localizar la información necesaria para el correcto desempeño de sus tareas, así como interpretarla adecuadamente para elaborar contenidos y emitir juicios fundados. - Expresarse y argumentar con rigor, tanto de forma oral como escrita, sobre los contenidos de la asignatura. - Trabajar con orden, aprovechamiento y en profundidad, tanto en solitario como en equipo.

1. Los orígenes del cine. 2. El lenguaje del cine. 3. El cine en Europa antes de 1939: Alemania, la URSS, Francia. 4. La Edad de Oro de Hollywood. Los géneros cinematográficos. 5. El cine en el mundo después de 1945: el neorrealismo italiano y la emergencia del cine asiático. 6. Cine y modernidad: la 'nouvelle vague', los nuevos cines y el cine de autor. 7. Del viejo al nuevo Hollywood. 8. Cine y posmodernidad. 9. El cine en la era digital.

La asignatura se divide en clases teóricas y prácticas. En las clases teóricas se expondrán los fundamentos básicos de los principales movimientos, autores y películas. En las prácticas se analizarán colectivamente fragmentos de diversas obras. Los alumnos deberán realizar dos prácticas calificables. Se podrán realizar tutorías en cualquier momento a lo largo del curso.